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Kursus

Tavaliselt võite võtta kõrghariduse kursuste kui sa oled 18 või vanem. Nad regulaarselt õpetatakse ülikoolide, kolledžite ja professionaalsed institutsioonid nagu kunstikoolid või põllumajandustoodete kolledžid - peaaegu kõik, mis on oma veebilehed. Saad erinevaid oskusi, näiteks, diplomid, bakalaureuse kraadi, sihtasutus kraadi ja kraadiõppe kraadi.

Muidugi on akadeemiline klassi, mis hõlmab konkreetse teema ja kursused peetakse ehituskivid Õppekava. Kursused võivad hõlmata ajaperioodil paar nädalat kuni paar kuud, sõltuvalt objekti, et nad hõlmavad.

Mõned parimad ülikoolid Ladina-Ameerikas asuvad Brasiilias, riik, mis on rohkem kui 2000 kõrgkoolides. Ülikoolid Brasiilias saab jagatud järgmist liigitust: Saksamaa valitsus suutnud ülikoolides riigi valitsuse kontrollitud ülikoolides; linnavalitsuse hallatavate kõrgkoolide ja ülikoolidega.

See linn on palju võimalusi, et anda haridust kõigil tasanditel. Mõned tähelepanuväärne ülikoolide selles linnas on Rio de Janeiro State University ja Federal University of Rio de Janeiro.

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Loe edasi

Ettevõtluse Keskus Ja Rahvusvahelistumise

Ibmec
ülikoolis March 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Ettevõtlus ja rahvusvahelistumise keskus on kogum rakke ja projekte, mis annab õpilasele Ibmec keskkonnas kasutada oma oskusi ja võimeid, vabaduse ja iseseisvuse. [+]

Kursused Rio de Janeiro - Lühikursused Rio de Janeiro. SRÜ Ettevõtlus ja rahvusvahelistumise keskus on kogum rakke ja projekte, mis annab õpilasele Ibmec keskkonnas kasutada oma oskusi ja võimeid, vabaduse ja iseseisvuse. See on testimise keskus, mis liigub seinte vahel turul ja jõusaal. ERC tervitab õpilasi juba esimesest poolest töötada kohanemisvõime ja juhtkondadele vormimine ja haldamise rakke. Alustame tühjalt lehelt moodustada peategelased maailma. Õpilane on ka võimalus lisada väärtust oma hariduse hoone rahvusvaheline kogemus. Sõlmitud õppeasutuste 20 riigis pakkuda vahetusi ning koostööd, et anda õpilastele uusi kogemusi joondatud, mis juhtub universumis. junior ettevõtted In Ibmec üliõpilane puhastab kutseoskuste vahetu kontakt äriprotsesse. teoreetilised ja praktilised teadmised, et kirjutada oma professionaalse ajalugu. sotsiaalne ettevõtlus Teha ühendatud planeedi põhjustab positiivne mõju reaalsus. Sotsiaalne Ibmec on mittetulunduslik organisatsioon, mis arendab sotsiaal-ettevõtlusalaseid projekte rõhuasetusega vaesed kogukonnad Rio de Janeiro, nähes võimalust, tegutsedes ja võimaldab arengut. rahvusvahelistumise Harida laitmatult piirideta maailmas tähendab volitatakse spetsialistide töö kogu maailmas. Ibmec on osa DeVry Haridus Group, üks maailma suurimaid, mille peakorter asub Chicagos ja 85 aastat vana. Osalemine rahvusvaheliste pakkuja on seos koolituse meie õpilased on nüüd laienenud erinevaid rahvusvahelisi kasu. Tooted ja teenused Teenused eri tüüpi kestust ja sertifitseerimine, et see sobiks oma õppimise eesmärke. Tea, et ERC pakkumisi ehitada oma rahvusvahelist kogemust: meie kodulehekülge: üle 50 partnerinstitutsioonidel 20 riigis pakkumised seotud kõigis bakalaureuse ja magistri programmides. Semester välismaal: lõpetamist teha vahetust DeVry ülikoolide Ameerika Ühendriigid ära kõigi erialade osaleda oma kooli ajalugu. Rahvusvahelistel konverentsidel: osaleda konverentsidel Silicon Valley (USA), Boston College (USA) ja Hiina rohkem teada kultuuri alustavatel ja ettevõtlust. ENGLISHPRO: Inglise muidugi doteerib Ibmec juhtiv õpilane Põhikoolist valda peamine keel. [-]

Muidugi Saperfare Mööblidisaini

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
ülikoolis Osaajaga 240 tundi March 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Mööbli projekteerimise käigus on praktilisi kogemusi luua mööbel, mis hõlmab kogu vajaliku protsessi, juhuslike sekkumistega spetsialistid erinevatest valdkondadest ja koostoime soodustamine õpilastele. [+]

Käesolev programm on PORTUGALI Õpetatakse 2. Panel Mööbel Design Alguskuupäev: märts Õppetunnid: esmaspäeval ja kolmapäeval - 19h30 kuni 22h30 + 10 laupäev - 10h kuni 17h Tundi: 240 tundi Portugali keel Praktiline kogemus luua mööbel, mis hõlmab kõiki osprocessos tootmise, professionaalne sekkumine erinevates valdkondades, stimuleerides suhtlust üliõpilaste. KIRJELDUS JA EESMÄRGID Mööbli projekteerimise käigus on praktilisi kogemusi luua mööbel, mis hõlmab kogu vajaliku protsessi, juhuslike sekkumistega spetsialistid erinevatest valdkondadest ja koostoime soodustamine õpilastele. Projekte viiakse ellu koostöös MMM (My Mobile Madeira)Firma säästva mööbli sektoris 2006. aastal asutatud segment seni ennekuulmatu Brasiilias. Vastavalt kokkulepitud briifingul firmaga, üliõpilane arendab alates projekti jälgimine kasutajad määratleda vajadusi, raam probleemi ja leida lahendus. Pärast tootmise meetodeid kooskõlas reaalsusega ja püüab rikastada neile uusi kogemusi, tehnikaid ja materjale. Muidugi annab labor tootmine ja katsetamine prototüübid ajal projekti arendamise ning koostöös MMM, Prototüübil töötatakse. See on harjutus arendada ideid, kontseptsioone ja lahendusi uutmoodi mõtlemist mööbel. Mööda teed, õpilased arendada toodet ja peamiselt minna tootmisprotsess loovaid lahendusi, mida kohaldatakse keerulisem tuleviku väljakutsetele. AUDIENCES Õpilased ja spetsialistid valdkonnas disain, arhitektuur ja sellega seotud valdkondades, kes soovivad rännata mööblidisaini turul, nagu ka inimesi, kellel on kogemusi mööbli tööstuses, huvitatud, et parandada ja täiustada oma teadmisi. Muidugi on kogemus, mis simuleerib professionaalne reaalsus. Teemasid uuritakse vastavalt projekti väljatöötamise protsessis. Kursuse teemad Kultuuri alal: Ajalugu mööblidisaini ja teadmisi kaasaegse disainiga. Aadressid disaini ajalugu läbi evolutsiooni objektid hilja XIX sajandist tänapäevani, mõiste tarbekunsti mõiste tööstusdisainilahenduse, pöörates erilist tähelepanu tootmise Itaalia disain teisel poolel kahekümnendal sajandil, Itaalia firmad disain. Tehnilised osakond ja tehnoloogia: Tootmine meetodeid, materjali tüübist, 3D modelleerimine, esitus disain, modelleerimine laboris. Projetual piirkonnas: Simulatsioon kutsetegevus, mille otsene koostöös firma, mis annab teavet tootmisprotsessi ja logistika tootearendusele. Loomine toote kliendile Õpilased arendavad praktilised ja usalduse protsess. Põhjalik eksperiment teadus- ja mõiste, selle areng ja selle esitus projekti kommunikatsiooni. Kasutaja-keskne protsess, mis keskendub üksikisiku, sotsiaalse kasutuse ja suhtlemist planeedil. [-]

ühe Aasta Jooksul Graafiline Disain Ja Arvutigraafika

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
ülikoolis Osaajaga 200 tundi March 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Muidugi Üks aasta graafiline disain ja infographics käsitletakse teadmisi graafilise disaini ja praktikas esile infographics liikumisvajadust ja vormistamine arhitektuuri mõtlemist. [+]

Kursused Rio de Janeiro - Lühikursused Rio de Janeiro. Käesolev programm on PORTUGALI Õpetatakse Alguskuupäev: märts Õppetunnid: esmaspäeval ja kolmapäeval - 19h30 kuni 22h30 + mõned laupäeviti 10h kuni 14h Tundi: 200 tundi Portugali keel KIRJELDUS JA EESMÄRGID Muidugi Üks aasta graafilise disaini ja infograafika käsitletakse teadmisi graafilise disaini ja praktikas esile infographics liikumisvajadust ja vormistamine arhitektuuri mõtlemist. Otsi teooria ja ajalugu kontekstualiseerimise vajalik arengu teadlik ja järjekindel tava. Kursuse eesmärk on kiiresti, et edendada üleminekut üliõpilaste ja spetsialistide graafilise disaini alal, esitades vahendite ja meetodite loomise ja analüüsimise, arendamise koostamise oskusi ja luua projekte. Muidugi algab ajaloolise ülevaate graafilise disaini praktikas ja meetod. See kujutab põhialuste graafiline disain, tüpograafia ja koostis ehitamisest teadmisi üheskoos ja tegevuse kaudu õppimine, laborid, töötubade ja projektide. Näitab erinevaid lähenemisi teadustegevuse uuringute ja analüüside andmeid ja teavet, et lahendada info disain, infographics ja andmete visualiseerimine. Muidugi loenguid, praktilisi harjutusi, esitada ja analüüsida juhtudel. AUDIENCES Õpilased ja spetsialistid erineva taustaga, kes soovivad rännata graafilise disaini alal. Loomulikult on ühtlasi spetsialistid, kes soovivad rohkem teada tehnikaid ja meetodeid, arvutigraafika või taaskasutada ja parandada oma disaini praktikas. Eeldused Põhiteadmised Photoshop ja Illustrator. Kursuse teemad 1. Graafiline disain - esitlus graafilise disaini põhialuseid, oma praktika, ajalugu ja teooria. Disaini ideid registreerimise vahendid ja criaçã graafiliselt laboris realiseerimiseks. Development of seeria plakatid disain. 2. Infographics - esitlus meetodeid ja uuringu tehnikat, töökorraldust ja andmete analüüsi. Ehitus ja analüüs visuaalne narratiivid. Disain info- ja infographics. Development infographic projekti. 3. TCC - esitlus universumis ja võimalused tõi elav ja interaktiivsed infograafika. Andmete visualiseerimine laboris saavutus. Lõpetamine muidugi töö arendamiseks. Õpib - Lühiajalugu graafiline disain; - Projekteerimise ja loomise vahend ja salvestamise ideid; - Alused ja graafilise disaini aluseid; - Teadusuuringute, uuringu ja analüüsida teavet; - Arvutigraafika ja info disain; - Design tava. [-]

ühe Aasta Jooksul Sisekujundus

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
ülikoolis Osaajaga 270 tundi March 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Muidugi soodustab varakult igakülgset kontakt aktiivsus sisekujundaja, pannes rõhku projekti arengut harjutustunnid. See kasutab õpilane, nii et seda arendada projekte harmooniline, funktsionaalne ja seotud keskkonnas. [+]

Käesolev programm on PORTUGALI Õpetatakse 2. Panel of Interior Design Alguskuupäev: märts Õppetunnid: esmaspäeval ja kolmapäeval - 19h30 kuni 22h30 + mõned laupäeviti - 10h kuni 17h Tundi: 270 tundi Portugali keel Muidugi soodustab varakult igakülgset kontakt aktiivsus sisekujundaja, pannes rõhku projekti arengut harjutustunnid. See kasutab õpilane, nii et seda arendada projekte harmooniline, funktsionaalne ja seotud keskkonnas. Samuti pakub kontaktis juhtivad spetsialistid kohaliku stseeni, kes toovad oma praktilisi kogemusi klassiruumi. Lähenemine on objektiivne ja praktiline mille sisu erinevates formaatides: loengud, arendusprojektid töötoad, seminarid, loengud ja ekskursioonid. Eesmärk on tutvustada õpilastele professionaalse reaalsus piirkonnas, andes arusaamu protsesside ja vajalikud vahendid, et arendada interjööri disaini. AUDIENCES Inimesed, kellel on huvi sisekujunduse, kes soovivad alustada disaini praktikas valdkonnas. Muidugi leidub nii spetsialistide koolituse ja / või kogemusi ka teistes valdkondades, kes soovivad rännata sisekujundus turul ja otsivad noored alustavad oma õpinguid valdkonnas. Õpilane - Laiendada oma repertuaari lahendusi ning arhitektuuri- ja visuaalsed orientiirid. - Võttes kontakti erinevaid disaini meetodeid ja erinevaid ruume. - Tutvustatakse protsesse ja vahendeid, et arendada interjööri disaini. - Tutvuda konkreetse sõnavara distsipliini ja olulisi küsimusi mõelda tootmise sisekujunduse täna. Kursuse teemad - Praktilised harjutused sisustus projekti arengut. - Uuring seotud küsimusi ajalugu disain ja arhitektuur, samuti praeguses kontekstis distsipliini. - Keel ja graafiline väljendus. - Integrated Projects: projekteerimine valgustus, mööbel jms - Alustamine tehnilise ja konstruktiivse aspekte. [-]

Oneyear Kursus Moedisaini

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
ülikoolis Osaajaga 1 aasta March 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Üks aasta Mood hõlmab rahvusvahelist kogemust IED Barcelona (vabatahtlik) ja tugevdab tähtsust tööalast esitlus lõpliku projekti ja hoone portfelli. [+]

Kursused Rio de Janeiro - Lühikursused Rio de Janeiro. Käesolev programm on PORTUGALI Õpetatakse Läbi tervikliku pildi, kiire ja intensiivkursused koos mitmete töötubade, muidugi aitab ehitamisel teoreetilisi ja praktilisi teadmisi kogemus turul moe. 3. Panel of Fashion Design Alguskuupäev: märts Õppetunnid: esmaspäeval ja kolmapäeval - 19h30 kuni 22h30 + asendusliikme laupäeviti - 10h kuni 17h Tundi: 360 tundi Portugali keel Kirjeldus ja eesmärgid: Muidugi Üks aasta Mood Selle eesmärk on pakkuda kiiret koolituse ja praktika kogemus turul moe. Pöörates suurt tähelepanu projektidele, Kursuse eesmärk on tutvustada ja süvendada teadmisi vaja tootearenduse ja kollektsioonide - projekteerimisest kuni tootmise - neid edendada turul, läbi moe pilte, kasutades sidevahendeid ja turundus ja kohandada neid praeguste äri formaate. Muidugi on vormindatud läbi kiire ja intensiivkursused koos mitmete töötubade eesmärk on aidata kaasa ehituse teoreetilisi ja praktilisi teadmisi tööks moe turule läbi täieliku ülevaate. Tulemusena erialadel on ellu kolmes suurprojektide üle aasta jooksul: kogumine, moe side kava ja mood ärijuhtimise kava. O Üks aasta Mood See hõlmab rahvusvahelist kogemust IED Barcelona (vabatahtlik) ja tugevdab tähtsust tööalast esitlus lõpliku projekti ja hoone portfelli. Muidugi on ka ruumi loomise ja elluviimise projekte, Farm IED Fashion Lab - täielik Fashion laboris loodud koostöös Farm Carioca brändi - ja Tecidoteca proovid ja kangad pakutud tekstiilitööstus Santa Constancia. Sihtrühm: Õpilased ja spetsialistid valdkondades nagu projekteerimine, moe, side ja sellega seotud valdkondades, nagu ka inimesi, kellel kraadi muudes valdkondades, kes soovivad rännata moe turule. Loomulikult on ühtlasi üksikisikute mõned kogemusi tööstuses, ilma koolitust valdkonnas, huvi teada arendamise protsesside moe toote, side ja mood äri strateegiaid. Kursuse teemad: Toode: Fashion süsteemid, History of Fashion, teadusuuringute (Tarbijakäitumine, suundumused ja Fashion), Creative Processes, Fashion Design, Repertory, materjalid, õmblemine, modelleerimine, kollektsiooni kavandamine, Technical Design, Product Management. Kommunikatsioon: Branding, turundus-, kommunikatsiooni-, Visual Identity, Fashion Image, Fashion Production, Disain, Visual Merchandising. Äri: Fashion Business formaate, E-kaubandus, juhtimine Fashion kava. * IED Rio jätab endale õiguse lükata muidugi kui sa ei saa kvoorumi. Kursuse koordinaator: Luiz Wachelke Creative Director, graafiline disainer ja trend teadlane. Lõpetanud Federal University of Santa Catarina spetsialiseerunud Trend prognoosimine Kesk Saint Martins School of Arts and Design in London ja Master in Fashion turunduse Istituto Europeo di Design. Partner ja loovjuht Vish brändi. See tegutseb turul loomisega moes pilt, poole projektide kunsti loomise ja arendamise kampaaniad ja kogud. Kirjeldus sisu: Üks aasta Fashion Kursuse eesmärk on anda tervikpilt graafilise disaineri tava moe valdkonnas. Keskendudes toote disaini, side ja äri, kursus hõlmab teemasid ja töötoad, mis on seotud erinevate valdkondade Fashion. Eesmärk on kujundada erialast turul, kus otsustanud välimus ja disain tava. Muidugi on jaotatud viieks pool projektide ja lõplik projekt. Iga disaini erialadel pakutakse ja seminarid sisu ja vahendid selle elluviimiseks vajalikud. Viis projekti on: (1) Teadus- ja Creative Processes (2) Tehnilised in Sewing ja modelleerimine (3) kollektsiooni kavandamine (4) Fashion teatis (5) Mood Management Plan Portfolio: Esitluse tööturg on eduka sisenemise ja suhtumine selle tugevaim punkte professionaalne. Portfellis on väärtuslik vahend ja peaks olema üles ehitatud nii, et rõhutada oma potentsiaali alal. See seminar on üks viimase tegevuse käigus, et suunata kuidas esitada varasemate projektide, näiteks portfelli materjali õpilase nii. Õpetajad: Andre Carvalhal, Carol Althaller, Andreia Schmidt sammud, Luiz Wachelke, Gaspar Carlini, Jorge Luis Borges, Renata Vilanova, Rodrigo Westin, Ana Cláudia Lopes, Adrienne Schreiner. [-]

Laiendamine Muidugi Coolhunting - Trend Teadus

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
ülikoolis Osaajaga 60 tundi March 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Erikursuslastele Cool Hunting - Trends Research võimaldab õpilastel harjutada uurimismeetodi coolhunting mida kasutatakse laialdaselt suundumusi uuringute ettevõtteid, reklaamiagentuurid, valdkondade R & D, branding ja innovatsiooni. [+]

Käesolev programm on PORTUGALI Õpetatakse Pakkuda vahendeid arengu seire ja liikumist turu pidevat muutumist. 5. klass Coolhunting Alguskuupäev: märts Klassid: teisipäeval ja neljapäeval - 19h30 kuni 22h30 Tundi: 60 tundi Portugali keel Kirjeldus ja eesmärgid: Erikursus Cool Hunting - Trends Survey võimaldab õpilastel harjutada coolhunting uurimismeetodit, mis on laialt kasutusel suundumusi uuringute ettevõtteid, reklaamiagentuurid, valdkondade R & D, branding ja innovatsiooni. Õpilase julgustatakse mõtlema praegune hetk, paneb ta kokku puutunud teooriad ja teemasid, mis tekitavad arutelusid kaasaegse ja valmistab see, et valmistada mõelnud uusi käitumuslikke trende. Teine eesmärk on tutvustada spetsialist, kes töötab coolhunter, mida ta teeb, kuidas on oma igapäevase, pannes üliõpilane ühendust teadus allikad ja spetsialistid juba töötavad sellel turul, samuti kasutamise tava coolhunter, pannes õpilase teadlane olukord suundumusi, kus järelevalve õpetajatele. Kursuse eesmärk on: - Anda tööriistad arengu seire ja liikumised turul pidev ümberkujundamine; - Täiendada spetsialistide koolitamine, kes tahavad olla esirinnas oma valdkonnas; - Stimuleerida mõtlema tarbimise ja tänapäeva tarbija; - Julgustada ja edendada uuenduslikku ja kriitilist mõtlemist, et uute toodete ja teenustega; - Denaturalize mõisted valmis ja julgustada pikaajalise mõtlemine; - Annab õpilasele võimaluse kogemuste lüüa innovatsiooni juhendatava välitööd. Sihtrühm: Spetsialistide ja üliõpilaste ala disain, mood, kommunikatsiooni, reklaami, turunduse ja antropoloogia. Kursuse teemad: - Isikud, tarbimine ja tarbimisühiskonnas. - Trends, FAD ja moe. - Linnu, tänavaid ja käitumine linnakeskkonda. - Tehnoloogilised uuendused ja nende mõju inimese käitumisele. - Teadus- ja etnograafia: jätkata. Ettevalmistus ja meetodite valikut. - Kuidas otsida? Mida vaadata? Mis teadus? - Kuidas teha coolhunting aruande. - Igapäevaelu coolhunting professionaalne. - Analüüs, valik ja korralduse valdkonnas andmed. - Erinev ja uute allikate teadus. - Kuidas kindlaks teha, millised on "kuum"? - Global käitumist ja suhteid kohas. - Välitööd juhendamisel õpetajatele. Mis õpib? - Mõista, mida nad on ja kuidas struktuur tarbijate käitumist suundumusi ja kuidas jäädvustada nende signaale. - Mõistmise kultuuri kaasaegse materjali. - Põhitõed linna antropoloogia ja linnade etnograafia. - Urban etnograafiapraktika. - Praktika ettevalmistamisel trend teadus: kogumine, uurimine ja analüüs tööriistu. - Praktika ettevalmistamisel trend uuringute aruandeid (coolhunting). - Mõistmise juhtimise coolhunter teadlaskarjääri. - Reflection umbes tarbimise ja tänapäeva tarbija. * IED Rio jätab endale õiguse lükata muidugi kui sa ei saa kvoorumi. Koordineerimine: Flavia Mendonça Flavia Mendonça on ajakirjanik ja lõpetas Fashion alates UFRJ ja UVA võrra. Ta töötas kümme aastat piirkonnas, kus on spetsialiseerunud seotud küsimusi moe, disaini ja tarbijate käitumist suundumused rahvusvahelised firmad on spetsialiseerunud trend uurimistöö WGSN, Stylus, Trend Büro, samuti ajakirjad ja veebisaidid JC aruanne, L "Officiel Brasiilia, Condé Nast Traveller, Lonely Planet, ABC Design, teiste hulgas. Vabakutseline, oli ka kaubamärgiga sisu ja turundusstrateegiate ja turu-uuringute firmad nagu Melissa, Dell Anno, Bake ja Lambretta kellad. Ta töötas õppejõuna ja teadurina Center for tulevikustsenaariumi paavsti katoliku ülikool / PUC-Rio (2007-2012). [-]

Laiendamine Pidev Strateegiline Disain

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
ülikoolis Osaajaga 60 tundi March 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Kursuse eesmärk on julgustada kriitilise mõtlemise ja loova ja arhitektuuri võimeid, kasutades strateegilise Design vahendina. [+]

Kursused Rio de Janeiro - Lühikursused Rio de Janeiro. Käesolev programm on PORTUGALI Õpetatakse Kriitilist mõtlemist ja loovat ja arhitektuuri võime abil Strateegiline Design kui töövahend. 4. Panel strateegilise Design Alguskuupäev: märts Õppetunnid: esmaspäeval ja kolmapäeval - 19h30 kuni 22h30 Tundi: 60 tundi Portugali keel Kirjeldus ja eesmärgid: Kursuse eesmärk on julgustada kriitilise mõtlemise ja loova ja arhitektuuri võimeid, kasutades strateegilise Design vahendina. Metoodika on interaktiivne ja koostööl, eelistades keskenduda teadustööle, peegeldus uusi võimalusi ja kontseptsiooni. Klassid on õpetanud spetsialistid, kellel on kogemusi turul tunnustatud, mis toob andmeid reaalsus ametid, klientide ja suurte juhtudel. Mõte on anda õpilastele väljakutseid, kogemusi ja võimalusi, mis on seotud Design, innovatsiooni ja strateegilise Design. Sihtrühm: Professionaalne disain, arhitektuur, reklaami ja sellega seotud valdkondades. Eeldused: Teadmised disain ja kõrghariduse. Kursuse teemad: Strateegiline Design Course järgmiselt metoodika innovatsiooniprotsessiga Design Thinking. Moodul 1: mõistmise - Case Design strateegia. - Innovatsiooni. - Design, Design Thinking ja strateegilise Design. Moodul 2: Plan - Tehniliste Uuringute ja Teadusministeerium. - Metoodikate ja protsesside strateegilise Design. - Teades strateegilise Design amet. - Säästva arengu ja praktika projekte. - Branding ja strateegilise Design. - "Windows strateegilise Design": Õhtul kutsus spetsialistid töötavad erinevates valdkondades nagu: Loomemajanduse edendav poliitika Design, Crowndfunding, mobiilsus, haridus ja Service Design. Moodul 3: toimides Juhindudes multidistsiplinaarne meeskond, õpilased omapoolset projekti Design Thinking metoodika. Töötoad teoreetiline ja praktiline, kasutades põhimõtet learning by doing. Mis õpib? - Uusi vaatenurki ja mõtlesin, kasutades strateegilise Design nagu disain vahend. - Ettekujutus, arendada, disaini ja suhelda uuenduslikke ideid. - Vaata lähemalt selle iseärasusi ja võimeid, arendada oskusi ja hoiakuid professionaalse autonoomia. - Uute inimeste võrgustiku avatud kõnelusi ja mõttevahetusi disain, strateegia ja innovatsiooni. - Teadmised ja praktika Design Thinking metoodika. Koordinaator: Daniel Pan Daniel Pan on kraad Industrial Design ja tootearenduse UFRJ ja suure töökogemuse tehastes ja suur disain ametitega. Täna on partner ja Design Manager Crama strateegilise Design. Juhib valdkondadevaheliste meeskondade strateegilist disaini projekte, mis keskenduvad innovatsioonile: keskkond, näitused, kauplused, frantsiis mudelid, mööbli ja pakendi klientidele nagu Hi, Metro Rio, O Globo, Diageo, Valley, Ipiranga, Rio2016, Sonangol ja Technos. * IED Rio jätab endale õiguse lükata muidugi kui sa ei saa kvoorumi. [-]

Branding Laiendamine Muidugi

IED – Istituto Europeo di Design Rio de Janeiro
ülikoolis Osaajaga 60 tundi March 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Kursuse eesmärgiks on mõista branding ja rolli spetsialistid strateegilise brändi haldamine. See kursus annab osalejatele informatsiooni on praeguse vaate Branding ja identiteet võib arendada strateegiaid ja juhtida väljendus marki suudame, et nad seisavad oma viide turul. [+]

Käesolev programm on PORTUGALI Õpetatakse Kooli juhtimine lab Tüüp muidugi: Extension Portugali keel Koordinaator: Marcelo Nacimento, Roberto Muntoreanu Kodu: märts Reporter: teisipäeviti ja neljapäeviti Tundi: 19:30-22:30 Kursuse maht: 60h Kestus: 2,5 kuud GOAL Kursuse eesmärgiks on mõista branding ja rolli spetsialistid strateegilise brändi haldamine. See kursus annab osalejatele informatsiooni on praeguse vaate Branding ja identiteet võib arendada strateegiaid ja juhtida väljendus marki suudame, et nad seisavad oma viide turul. Klassid on õpetanud spetsialistid, kellel on kogemusi turul tunnustatud, mis toob andmeid reaalsus ametid, klientide ja suurte juhtudel. Mõte on anda õpilastele praktilisi viis väljakutsed ja võimalused, mis on seotud Branding. AUDIENCES Õpilased, hiljuti kooli lõpetanud või spetsialistid Design, turundus-, kommunikatsiooni-, Kunst ja sidusrühmad, kes soovivad laiendada oma teadmisi teemal. Kooskõlastamine Marcelo Nascimento Designer spetsialiseerunud disain mõtlemine, UX ja strateegilise kommunikatsiooni planeerimisel. Tal on pikaajaline kogemus strateegiate arendamine kaubamärke, on teeninud klientidele nagu FGV, Disney, Bayer, pilet, tähelepanelik, Coca-Cola ja teised suured ettevõtted. On partner ja innovatsiooni juht Binky. Roberto Muntoreanu Graafiline disainer ja illustraator kogemusega konto haldamine, inimesed ja brändid. See on praegu partner ja loominguline nõunik Binky. Oma karjääri jooksul, osales aktiivselt kampaaniaid Accor Group ja seejärel, et Edenred, mis andsid Top of Mind HR auhindu ja parimad töökohad jaoks. Ta on olnud kliente erinevates valdkondades, sealhulgas, Disney, GSK, pilet, tähelepanelik, Coca-Cola, Petrobras, Odebrechtiga, SulAmérica ja Tervis sekretariaat Rio de Janeiro. Ainevaldkondade Teema: - Sissejuhatus branding - strateegiline etapp - hoonest brändi platvormi - Brand Arhitektuur - Kogemused brändi - Ehitus visuaalse ja verbaalse identiteedi - brändi juhtimine - arhetüübid - kohtuasjades - Project Development Group [-]

Redação Publicitária

Miami Ad School - Rio de Janeiro
ülikoolis Täisajaga õpe 2 aastat October 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

No curso de Redação Publicitária além de criar, você vai aprender a escrever. Ou seja, na Miami Ad School/ESPM Rio você vai escrever e, acima de tudo, aprender. Só aqui você encontra desafio, vida real e muita refação. [+]

Kursused Rio de Janeiro - Lühikursused Rio de Janeiro. Redação Publicitária Inspire-se. No curso de Redação Publicitária além de criar, você vai aprender a escrever. Aprender que escrever é um exercício de carpintaria. Aqui é preciso talhar cada detalhe, até conseguir algo brilhante. Aprender que escrever é um exercício de desapego. Aqui é preciso saber jogar fora, até conseguir algo único. Aprender que escrever é um exercício de repetição. Aqui é preciso fazer sempre mais, até chegar no resultado final. Ou seja, na Miami Ad School/ESPM Rio você vai escrever e, acima de tudo, aprender. Só aqui você encontra desafio, vida real e muita refação. É o desafio de pensar criativamente traduzido em palavras. E, se, depois de tanto escrever, achar que a inspiração foi embora, é só olhar ao seu redor, para sua última lição: você vai aprender que quando se trata do Rio de Janeiro, não vai faltar inspiração. PROGRAMA CAMPANHAS INTEGRADAS Nessa disciplina você vai trabalhar duro. Não vai pensar apenas em formatos: prints, banners, filmes. Vai pensar numa BIG IDEA. Algo maior que possa se multiplicar em várias plataformas sem perder a força ou o brilhantismo. Vai entender que hoje todo o trabalho de comunicação é integrado. Todas as ações conversam entre si e não são apenas cópias adaptadas. Existe inclusive uma categoria no Festival de Cannes para isso: Titanium and Integrated Lions awards. CRIAÇÃO DE PRODUTO O mundo das ideias não se limita às campanhas tradicionais. Hoje o cliente espera que você tenha ideias que melhorem o negócio dele. Ideias brilhantes, frescas e que o consumidor se envolva. Nessa disciplina o aluno vai pensar algo que possa somar ao produto (exemplo: latinhas falantes da Skol) e que, a partir dessa ideia, seja criada uma Plataforma de comunicação integrada. CRIANDO PARA RÁDIO A verdade é que a maioria dos spots de rádio (sim, comercial de rádio chama-se spot) não é muito boa. Mas quando o rádio é bem usado, ele é muito, muito bom. O rádio também é uma mídia poderosa e um ótimo treino para um jovem redator. Essa disciplina lhe mostrará como encontrar sua voz para essa mídia, como escrever diálogos, quando e como usar o humor, como usar efeitos sonoros, como criar um jingle e como escrever de modo econômico. E ainda vai pensar novos formatos, novas ideias, vai pensar, por exemplo, um programa de rádio. No final, as três melhores peças vão ser produzidas numa produtora de som. CULTURA POP Primeiro que criativo não pode se alimentar só de propaganda. Até porque o mundo é cheio de influências.Vamos falar de cultura pop. Cada vez mais propaganda e cultura pop se misturam. Cada vez mais a propaganda quer fazer parte da cultura pop de uma sociedade.Você tem que passar a produzir cultura pop para marcas e produtos. E o que é exatamente um produto pop? Neste curso, aprofundamos esta discussão e investigamos diversos fenômenos culturais e artísticos, dos quadrinhos ao cinema, da literatura à música. Parte das aulas conta com convidados como músicos, animadores, cartunistas, etc, que dividem com os alunos suas experiências práticas. DIGITAL 1: CONCEITOS BÁSICOS Você é criativo e não entende nada de web? Agora vai ter que entender. O mundo on e o mundo off estão cada vez mais num único mundo. E todo criativo tem que aprender a pensar ideias, não importa os meios. Nessa primeira disciplina de digital, o aluno vai ter um equilíbrio entre parte conceitual e parte técnica. Mas não se assuste, não vamos ser chatos. Você vai entender o cenário da comunicação; como era e para onde caminha; tipos de interfaces digitais; tecnologias digitais; formas de publicidade na internet: banner simples com interação / richmedia / e-mail marketing; hotsites / sites / redes sociais, links patrocinados e o que mais for inventado até o início das aulas. DIGITAL 2: CAMPANHAS Nessa disciplina você vai pensar grande digitalmente falando. Vai entender como pensar as campanhas. Como ampliar um conceito criativo em vários formatos digitais. Ter ideias que conversem e que juntas criem uma experiência inesquecível para o consumidor. Vai discutir cases famosos e pensar formatos que nem existem ainda. Vai aprender a pensar e usar novas tecnologias, entender novos vocabulários. DIGITAL 3: MÍDIA SOCIAL E MOBILE Nada é tão falado, tão celebrado no mundo das tecnologias do que mídias sociais e mobile. Nenhum cliente hoje que se preze pode ficar de fora das redes sociais. Você vai estudar cases clássicos premiados e aprender a ter ideias usando as mídias sociais. Vai também entender que o celular é a grande mídia do século 21. Vai entender como pensar um aplicativo para celular e como colocar essa ideia dentro de um contexto maior. ESCREVENDO ROTEIROS DE COMERCIAIS Os 30 segundos não estão sozinhos. Hoje, escrever um roteiro criativo de publicidade tem inúmeras soluções. Não importa se é comercial de TV, cinema ou other screens como celulares e computadores.As narrativas lineares e clássicas convivem com a irreverência da internet e dos virais. ESCREVENDO TÍTULOS Assim como Elvis, os títulos não morreram. Nessa disciplina, você vai se aprofundar em mídia impressa e estudará detalhadamente como se faz um bom título. Hoje, quem sabe fazer títulos virou objeto de desejo pelas agências. Grandes redatores que brilham com ideias visuais, também dominam títulos como ninguém. Seja um deles. E nem pense que criar dois, três títulos vai ser suficiente. A regra do jogo é: faça mais! FAÇA BONITO: APRESENTE BEM SUAS IDEIAS Apresentar ideias é tão importante quanto ter ideias. Nessa disciplina você vai aprender a apresentar melhor seus trabalhos. A contar melhor uma ideia. A fazer um board bem feito, exatamente como as agências inscrevem nas grandes premiações internacionais. Vai entender como criar um videocase. Uma campanha integrada hoje precisa de um bom videocase de apresentação. FOTOGRAFIA BÁSICA Essa disciplina lhe ensinará as habilidades básicas da fotografia, como a câmera funciona, lentes e que tipo de filme utilizar para diferentes tipos de condições. Outro objetivo é ensiná-lo a utilizar a câmera para a visualização criativa. Lembre-se, esta escola desencoraja totalmente o uso de fotografias de bancos de imagens. O aluno deve se tornar um bom fotógrafo e nunca depender de um catálogo de fotografias tiradas por outras pessoas. GAMES A área de games rende, hoje, mais dinheiro que todas as grandes produções de Hollywood somadas. Essa é uma audiência que não pode ser desprezada quando buscamos novos canais para veicular mensagens. Esse curso busca embasar o aluno com conceitos de games, boardgames, advergames, serious games e ARGs (Alternate Reality Games) como ferramentas de comunicação. As aulas serão expositivas, com análises de cases, discussões em grupo e alguns exercícios em laboratórios. IMAGEM RASTER/ MÍDIA ELETRÔNICA (PHOTOSHOP BÁSICO) O curso ensina ao aluno o conceito de imagem raster através do uso do programa Adobe Photoshop. Resolução, tamanho, dimensão, profundidade de cor, técnicas de edição, tratamento de imagem e ilustração. Teoria das cores, produção para mídia eletrônica, são alguns tópicos abordados. Mesclando nas aulas conceitos técnicos necessários para que o aluno adquira a compreensão da aplicação com a prática do software, levamos o aluno a buscar suas próprias soluções para a execução de suas ideias, desvinculando criação e técnica. IMAGEM VETORIAL/ MÍDIA IMPRESSA (ILLUSTRATOR/INDESIGN) O curso ensina ao aluno o conceito de imagem vetorial através do uso dos programas Adobe Illustrator e InDesign. Começando com o estudo de desenho e ilustração o aluno aprende os princípios da edição vetorial (pontos âncora e vetores) e técnicas de ilustração utilizando o programa Adobe Illustrator. Após apresentação de conceitos sobre mídia impressa e produção editorial o aluno aprende as técnicas básicas da editoração eletrônica com o programa Adobe InDesign. INTRODUÇÃO À TIPOGRAFIA O objetivo dessa disciplina é fazer com que o aluno se apaixone pela forma tipográfica por meio do estudo da história dos tipos de impressão. Os desenvolvimentos estilísticos importantes dos grandes designers de tipos, antigos e atuais, são a base do design com tipos de impressão. LINGUAGEM CINEMATOGRÁFICA Essa é uma disciplina de criação com visão de produção. Você recebe informações sobre storyboards, técnica de câmera, efeitos sonoros, música, compreensão básica de edição e como planejar uma pré-produção. E, depois disso tudo, você ainda tem que pensar em ideias brilhantes de roteiros e produzi-los no final da disciplina. Vamos deixar você um criativo que sabe opinar e ajudar um diretor de filmes numa produção de comerciais. LONG COPY: OFF AND ON LINE O quanto você sabe escrever um texto? Você é daqueles redatores que só pensam em conceitos? Você é daqueles redatores que acham que o consumidor não lê textos? Então prepare-se para rever os seus conceitos. Grandes peças com texto ganham Cannes, D&AD, One Show. Prepare-se para conhecer o poder de um texto bem feito, bem construído, bem desenhado. Sim, texto é desenho, é carpintaria com as palavras. Vai aprender a fazer campanhas com texto que todos vão querer ler, inclusive você. MÍDIA IMPRESSA AVANÇADA: CONCEITOS E IDEIAS VISUAIS Ok, você já sabe o básico. Agora, vai sofrer para se superar e ter ideias muito boas, acima da média, que tenha conteúdo e execução brilhantes. Que encham os olhos dos mais duros criativos. Essa disciplina é sempre dada por um grande diretor de arte de uma grande agência. Como dissemos, prepare-se que o pior nem começou! MÍDIA IMPRESSA BÁSICA Nessa disciplina, o aluno aprende uma grande variedade de técnicas de propaganda que vai ajudá-lo a pensar criativamente. Os primeiros passos para entender direção de arte e como uma ideia funciona visualmente. PLANEJAMENTO É COISA DE CRIATIVO TAMBÉM O que é uma estratégia? Estratégia de marca versus estratégia criativa? Por que é importante entender uma estratégia? Cada vez mais o criativo tem que entender de planejamento e organizar um raciocínio. Tem que fazer o caminho antes de criar. Você quer ser criativo? Então, tudo isso lhe diz respeito. QUEM SABE APRESENTA AO VIVO: STAND-UP COMEDY Nada hoje é tão comentado quanto apresentações de stand-up. São grande textos de humor bem construídos e bem apresentados. Esse formato que já era sucesso nos Estados Unidos, também é um sucesso no Brasil. Stand-ups são verdadeiras aulas para quem gosta de escrever e tem tudo a ver com redação publicitária. Você vai ter aula com um expert em stand-ups, conhecer as técnicas, criar o seu próprio stand-up e apresentar ao vivo. Prepare-se para levar o público ao delírio. REDAÇÃO AVANÇADA: A HORA DA VERDADE Nessa disciplina, o aluno irá trabalhar e produzir peças publicitárias mais sofisticadas do que no começo do curso. Será exigido um profissionalismo maior na elaboração de conceitos criativos, comparado ao de grandes agências. Aquele título brilhante, aquela campanha matadora. O professor dessa matéria não se contentará com menos que isso. REDAÇÃO: COMECE COM UMA IDEIA Primeira disciplina de redação publicitária do curso. Seu primeiro contato com um vocabulário de propaganda mais sofisticado. Aqui você vai entender que tudo começa com aprender a ter ideias. De todos os tamanhos e formatos. Aprenderá técnicas de redação: desenvolvimento de textos e títulos. Vai dar os primeiros passos sobre conceituação. E o principal: começará a desenvolver um critério. Este vai ajudar você a distinguir o que é um trabalho criativo e o que não é. E, claro, vai trabalhar muito. REDAÇÃO MULTIPLATAFORMA Essa é uma das disciplinas de maior sucesso. Todo redator sai apaixonado. Aqui você aprenderá a escrever para os mais diversos formatos da web. E vai gostar. Hoje, a procura por redatores que entendem o mundo virtual está cada vez maior. E pagando melhor. STUDENT COMPETITIONS Esta disciplina é uma prova de fogo para o aluno. Nela, você estuda ideias premiadas e por que elas foram premiadas. E, como exercício de classe, você participa de grandes competições internacionais para estudantes. Nossos alunos já ganharam vários prêmios internacionais. Chegou a sua vez. É ou não é um grande desafio? TUDO PODE SER MÍDIA: OOH a guerrilha Nas polêmicas discussões sobre a sobrevivência dos comerciais de TV e das páginas duplas de revista, surge a necessidade de explorar outras formas de mídias nunca antes pensadas. Nessa disciplina, sua ideia criativa irá para lugares onde ela nunca pensou em estar. Seja de peças out of home (dos tradicionais outdoors ao sofisticado mobiliário urbano moderno), seja de peças alternativas ou de guerrilha. Pensar fora da caixa. USER EXPERIENCE As agências estão cada vez mais construindo plataformas digitais duradouras para seus clientes. Para que esses produtos digitais sejam criados, existem técnicas derivadas do Design de Interação para ajudar o criativo nesse processo. Entre os assuntos ensinados no curso estão: metodologias de pesquisa e síntese, design thinking e design strategy, processos de ideação voltados para a criação de produtos digitais, além dos principais conceitos de arquitetura de informação e usabilidade. VIDEO STORYTELLING Como contar uma história transmídia que se desdobra através de múltiplas plataformas? Como fazer a marca criar seu próprio conteúdo com a participação de seus fãs, disseminando assim sua própria história? Nessa aula, vamos ver grandes cases de sucesso, aprender a pensar para diversas mídias e conhecer profissionais que estão criando e produzindo histórias transmídias para seus clientes. PORTFÓLIO Essa é a disciplina final. Nela, vamos avaliar seus dois anos de escola e selecionar quais as mel­hores peças que vão compor o seu portfólio. Selecionar, diga se de passagem, é também fazer novas peças. Ninguém sai da escola sem um portfólio, no mínimo, ótimo. É a regra! Este trimestre será muito mais árduo do que você imagina. O objetivo é desenvolver um portfólio que reflita de maneira honesta suas habilidades e pontos fortes. É a revisão geral, um check-up de tudo que está indo bem ou se precisamos mudar alguma coisa. Essa disciplina tem um grande diferencial: além da orientação de portfólio, você terá uma aula com um headhunter, que dará dicas de como você deve se apresentar para o mercado. Você terá 10 encontros com o seu orientador ao vivo ou pela internet. E no final apresentará o seu portfólio num evento que mistura portfólio night com formatura. [-]

Direção De Arte

Miami Ad School - Rio de Janeiro
ülikoolis Täisajaga õpe 2 aastat October 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Na Miami Ad School/ESPM um diretor de arte é feito do jeito que o mercado pede: completo. A Miami Ad School/ESPM é uma escola de excelência global. Aqui você vai aprender a fazer, refazer e fazer de novo. [+]

Direção de Arte Mais do que deixar bonito, é preciso pensar criativamente. Na Miami Ad School/ESPM um diretor de arte é feito do jeito que o mercado pede: completo. Fazer o layout não é mais suficiente. Um diretor de arte precisa saber criar, conceituar e até escrever. Como se isso já não bastasse, você pode aprender numa das cidades mais bonitas do Brasil: o Rio de Janeiro. Os olhos do mundo estão voltados para cá. Que tal voltar seus olhos para o mundo? A Miami Ad School/ESPM é uma escola de excelência global. Aqui você vai aprender a fazer, refazer e fazer de novo. Depois disso, você vai poder levar sua carreira pra onde você quiser. Dizem que para brilhar é preciso estar no lugar certo, na hora certa. Então se você ainda não acordou, aqui vai uma dica: A hora é agora. O lugar é o Rio de Janeiro. No fim, vão faltar adjetivos para descrever o seu trabalho, assim como faltam para descrever o Rio. PROGRAMA CAMPANHAS INTEGRADAS Nessa disciplina você vai trabalhar duro. Não vai pensar apenas em formatos: prints, banners, filmes. Vai pensar numa BIG IDEA. Algo maior que possa se multiplicar em várias plataformas sem perder a força ou o brilhantismo. Vai entender que hoje todo o trabalho de comunicação é integrado. Todas as ações conversam entre si e não são apenas cópias adaptadas. Existe inclusive uma categoria no Festival de Cannes para isso: Titanium and Integrated Lions awards. CRIAÇÃO DE PRODUTO O mundo das ideias não se limita às campanhas tradicionais. Hoje o cliente espera que você tenha ideias que melhorem o negócio dele. Ideias brilhantes, frescas e que o consumidor se envolva. Nessa disciplina o aluno vai pensar algo que possa somar ao produto ( exemplo: latinhas falantes da Skol) e que, a partir dessa ideia, seja criada uma plataforma de comunicação integrada. CULTURA POP Primeiro que criativo não pode se alimentar só de propaganda. Até porque o mundo é cheio de influências.Vamos falar de cultura pop. Cada vez mais propaganda e cultura pop se misturam. Cada vez mais a propaganda quer fazer parte da cultura pop de uma sociedade.Você tem que passar a produzir cultura pop para marcas e produtos. E o que é exatamente um produto pop? Neste curso, aprofundamos esta discussão e investigamos diversos fenômenos culturais e artísticos, dos quadrinhos ao cinema, da literatura à música. Parte das aulas conta com convidados como músicos, animadores, cartunistas, etc, que dividem com os alunos suas experiências práticas. DESIGN E LAYOUT Essa disciplina desenvolve habilidades em vários estilos e técnicas de layout, do esboço mais básico ao layout mais completo. Enfatizamos a importância de não utilizar excessivamente o computador. O computador jamais terá uma ideia; você não encontrará os seus conceitos nele. DIGITAL 1: CONCEITOS BÁSICOS Você é criativo e não entende nada de web? Agora vai ter que entender. O mundo on e o mundo off estão cada vez mais num único mundo. E todo criativo tem que aprender a pensar ideias, não importa os meios. Nessa primeira disciplina de digital, o aluno vai ter um equilíbrio entre parte conceitual e parte técnica. Mas não se assuste, não vamos ser chatos. Você vai entender o cenário da comunicação; como era e para onde caminha; tipos de interfaces digitais; tecnologias digitais; formas de publicidade na internet: banner simples com interação / richmedia / e-mail marketing; hotsites / sites / redes sociais, links patrocinados e o que mais for inventado até o início das aulas. DIGITAL 2 : CAMPANHAS Nessa disciplina você vai pensar grande digitalmente falando. Vai entender como pensar as campanhas. Como ampliar um conceito criativo em vários formatos digitais. Ter ideias que conversem e que juntas criem uma experiência inesquecível para o consumidor. Vai discutir cases famosos e pensar formatos que nem existem ainda. Vai aprender a pensar e usar novas tecnologias, entender novos vocabulários. DIGITAL 3: MÍDIA SOCIAL E MOBILE Nada é tão falado, tão celebrado no mundo das tecnologias do que mídias sociais e mobile. Nenhum cliente hoje que se preze pode ficar de fora das redes sociais. Você vai estudar cases clássicos premiados e aprender a ter ideias usando as mídias sociais. Vai também entender que o celular é a grande mídia do século 21. Vai entender como pensar um aplicativo para celular e como colocar essa ideia dentro de um contexto maior. ESCREVENDO ROTEIROS DE COMERCIAIS Os 30 segundos não estão sozinhos. Hoje, escrever um roteiro criativo de publicidade tem inúmeras soluções. Não importa se é comercial de TV, cinema ou other screens como celulares e computadores.As narrativas lineares e clássicas convivem com a irreverência da internet e dos virais. FAÇA BONITO: APRESENTE BEM SUAS IDEIAS Apresentar ideias é tão importante quanto ter ideias. Nessa disciplina você vai aprender a apresentar melhor seus trabalhos. A contar melhor uma ideia. A fazer um board bem feito, exatamente como as agências inscrevem nas grandes premiações internacionais. Vai entender como criar um videocase. Uma campanha integrada hoje precisa de um bom videocase de apresentação. FOTOGRAFIA BÁSICA Essa disciplina lhe ensinará as habilidades básicas da fotografia, como a câmera funciona, lentes e que tipo de filme utilizar para diferentes tipos de condições. Outro objetivo é ensiná-lo a utilizar a câmera para a visualização criativa. Lembre-se, esta escola desencoraja totalmente o uso de fotografias de bancos de imagens. O aluno deve se tornar um bom fotógrafo e nunca depender de um catálogo de fotografias tiradas por outras pessoas. FOTOGRAFIA DE ESTÚDIO Você irá rever iluminação de estúdio e problemas de estúdio e então se aprofundará nos tipos de tarefas difíceis, que surgem em um estúdio de fotografia publicitária. As tarefas são várias: ex­igências incomuns de iluminação, moda, grupos de pessoas, equilíbrio de cores e retratos. Você estudará o negócio da fotografia, incluindo como conquistar/manter clientes, como cobrar pelo seu trabalho e como receber o justo e merecido. GAMES A área de games rende, hoje, mais dinheiro que todas as grandes produções de Hollywood somadas. Essa é uma audiência que não pode ser desprezada quando buscamos novos canais para veicular mensagens. Esse curso busca embasar o aluno com conceitos de games, boardgames, advergames, serious games e ARGs (Alternate Reality Games) como ferramentas de comunicação. As aulas serão expositivas, com análises de cases, discussões em grupo e alguns exercícios em laboratórios. ILUSTRAÇÃO Nessa disciplina você terá contato com o processo de ilustração, suas técnicas e estilos. Aprenderá como se comunicar através da ilustração na propaganda, sempre relevando seus conceitos básicos: luz, sombra e perspectiva. IMAGEM RASTER/MÍDIA ELETRÔNICA (PHOTOSHOP BÁSICO) O curso ensina ao aluno o conceito de imagem raster através do uso do programa Adobe Photoshop. Resolução, tamanho, dimensão, profundidade de cor, técnicas de edição, tratamento de imagem e ilustração. Teoria das cores, produção para mídia eletrônica, são alguns tópicos abordados. Mesclando nas aulas conceitos técnicos necessários para que o aluno adquira a compreensão da aplicação com a prática do software, levamos o aluno a buscar suas próprias soluções para a execução de suas ideias, desvinculando criação e técnica. IMAGEM VETORIAL / MÍDIA IMPRESSA (ILLUSTRATOR/INDESIGN) O curso ensina ao aluno o conceito de imagem vetorial através do uso dos programas Adobe Illustrator e InDesign. Começando com o estudo de desenho e ilustração o aluno aprende os princípios da edição vetorial (pontos âncora e vetores) e técnicas de ilustração utilizando o programa Adobe Illustrator. Após apresentação de conceitos sobre mídia impressa e produção editorial o aluno aprende as técnicas básicas da editoração eletrônica com o programa Adobe InDesign. INTRODUÇÃO À HYPERMÍDIA (FLASH BÁSICO) O curso ensina ao aluno o que é hypermídia e a maneira de produzi-la, começando pelo planejamento e roteirização passando pelas técnicas de produção de desenhos, animações, sites, etc, bem como conceitos básicos de programação e interatividade com o uso do programa Adobe Flash. INTRODUÇÃO À TIPOGRAFIA O objetivo dessa disciplina é fazer com que o aluno se apaixone pela forma tipográfica por meio do estudo da história dos tipos de impressão. Os desenvolvimentos estilísticos importantes dos grandes designers de tipos, antigos e atuais, são a base do design com tipos de impressão. LINGUAGEM CINEMATOGRÁFICA Essa é uma disciplina de criação com visão de produção. Você recebe informações sobre storyboards, técnica de câmera, efeitos sonoros, música, compreensão básica de edição e como planejar uma pré-produção. E, depois disso tudo, você ainda tem que pensar em ideias brilhantes de roteiros e produzi-los no final da disciplina. Vamos deixar você um criativo que sabe opinar e ajudar um diretor de filmes numa produção de comerciais. LINGUAGEM GRÁFICA Aqui é o abc da direção de arte. É um curso eminentemente prático destinado a complementar a formação do diretor de arte de maneira específica em aspectos formais da função, tais como usos da tipografia, fotografia, ilustração e outros elementos gráficos. Visa também ajudar o aluno a entender e determinar pesos e hierarquias desses elementos gráficos na elaboração de peças publicitárias, de maneira que permita que ele estabeleça a melhor maneira de expressar um determinado conceito ou ideia de campanha em diversos formatos de mídias, tradicionais ou não. MÍDIA IMPRESSA AVANÇADA: CONCEITOS E IDEIAS VISUAIS Ok, você já sabe o básico. Agora, vai sofrer para se superar e ter ideias muito boas, acima da média. Ideias brilhantes no conteúdo e na execução. Que encham os olhos dos mais duros criativos. Essa disciplina é sempre dada por um grande diretor de arte de uma grande agência. Como dissemos, prepare-se que o pior nem começou. MÍDIA IMPRESSA BÁSICA Nessa disciplina, o aluno aprende uma grande variedade de técnicas de propaganda que vai ajudá-lo a pensar criativamente. Os primeiros passos para entender direção de arte e como uma ideia funciona visualmente. PLANEJAMENTO É COISA DE CRIATIVO TAMBÉM O que é uma estratégia? Estratégia de marca versus estratégia criativa? Por que é importante entender uma estratégia? Cada vez mais o criativo tem que entender de planejamento e organizar um raciocínio. Tem que fazer o caminho antes de criar. Você quer ser criativo? Então, tudo isso lhe diz respeito. PRODUÇÃO DE VIDEOCASE USANDO AFTER EFFECTS Ok, você sabe pensar um videocase. Mas, sabe, na real, fazer? Essa disciplina foi criada para que o aluno tenha suporte técnico para desenvolver, editar e o que mais for preciso para produzir o seu videocase. Essa aula é dada por um professor que produz videocases que ganham Leões em Cannes. Não é pouco coisa. REDAÇÃO: COMECE COM UMA IDEIA Primeira disciplina de redação publicitária do curso. Seu primeiro contato com um vocabulário de propaganda mais sofisticado. Aqui você vai entender que tudo começa com aprender a ter ideias. De todos os tamanhos e formatos. Aprenderá técnicas de redação: desenvolvimento de textos e títulos. Vai dar os primeiros passos sobre conceituação. E o principal: começará a desenvolver um critério. Este vai ajudar você a distinguir o que é um trabalho criativo e o que não é. E, claro, vai trabalhar muito. STUDENT COMPETITIONS Esta disciplina é uma prova de fogo para o aluno. Nela, você estuda ideias premiadas e por que elas foram premiadas. E, como exercício de classe, você participa de grandes competições internacionais para estudantes. Nossos alunos já ganharam vários prêmios internacionais. Chegou a sua vez. É ou não é um grande desafio? TRATAMENTO DE IMAGEM AVANÇADO Técnicas Avançadas do software Photoshop. TIPOGRAFIA AVANÇADA Essa disciplina pesquisa os líderes do passado e do presente no design tipográfico. O aluno revê a história dos tipos e os extraordinários designers antigos de tipos gráficos. O aluno aplica o que aprendeu a uma variedade de projetos que incluem pôsteres, capas de CD e fol­hetos. TUDO PODE SER MÍDIA: OOH a guerrilha Nas polêmicas discussões sobre a sobrevivência dos comerciais de TV e das páginas duplas de revista, surge a necessidade de explorar outras formas de mídias nunca antes pensadas. Nessa disciplina, sua ideia criativa irá para lugares onde ela nunca pensou em estar. Seja de peças out of home (dos tradicionais outdoors ao sofisticado mobiliário urbano moderno), seja de peças alternativas ou de guerrilha. Pensar fora da caixa. USER EXPERIENCE As agências estão cada vez mais construindo plataformas digitais duradouras para seus clientes. Para que esses produtos digitais sejam criados, existem técnicas derivadas do Design de Interação para ajudar o criativo nesse processo. Entre os assuntos ensinados no curso estão: metodologias de pesquisa e síntese, design thinking e design strategy, processos de ideação voltados para a criação de produtos digitais, além dos principais conceitos de arquitetura de informação e usabilidade. VÍDEO STORYTELLING Como contar uma história transmídia que se desdobra através de múltiplas plataformas? Como fazer a marca criar seu próprio conteúdo com a participação de seus fãs, disseminando assim sua própria história? Nessa aula, vamos ver grandes cases de sucesso, aprender a pensar para diversas mídias e conhecer profissionais que estão criando e produzindo histórias transmídias para seus clientes. PORTFÓLIO Essa é a disciplina final. Nela, vamos avaliar seus dois anos de escola e selecionar quais as mel­hores peças que vão compor o seu portfólio. Selecionar, diga se de passagem, é também fazer novas peças. Ninguém sai da escola sem um portfólio, no mínimo, ótimo. É a regra! Este trimestre será muito mais árduo do que você imagina. O objetivo é desenvolver um portfólio que reflita de maneira honesta suas habilidades e pontos fortes. É a revisão geral, um check-up de tudo que está indo bem ou se precisamos mudar alguma coisa. Essa disciplina tem um grande diferencial: além da orientação de portfólio, você terá uma aula com um headhunter, que dará dicas de como você deve se apresentar para o mercado. Você terá 10 encontros com o seu orientador ao vivo ou pela internet. E no final apresentará o seu portfólio num evento que mistura portfólio night com formatura. [-]

Design Gráfico

Miami Ad School - Rio de Janeiro
ülikoolis Täisajaga õpe 2 aastat October 2017 Brasiilia Rio de Janeiro

Na Miami Ad School/ESPM, o aluno aprende a ter um olhar de designer gráfico, e o mais importante: aprende que não existe nada sem uma boa ideia. Para isso, montamos um currículo que reúne os fundamentos do design gráfico com novas disciplinas (user experience, motion e digital) e o pensamento criativo. [+]

Kursused Rio de Janeiro - Lühikursused Rio de Janeiro. Design Gráfico Sabe o que o Rio de Janeiro tem a ver com o Design Gráfico? Tudo. Da calçada de Copacabana às curvas do Pão de Açúcar, das cores da Rocinha, até a beleza colossal do Cristo. Tudo é design. Na Miami Ad School/ESPM, o aluno aprende a ter um olhar de designer gráfico, e o mais importante: aprende que não existe nada sem uma boa ideia. Para isso, montamos um currículo que reúne os fundamentos do design gráfico com novas disciplinas (user experience, motion e digital) e o pensamento criativo. Assim, você vai poder trabalhar em lugares onde suas boas ideias são bem-vindas: escritórios de design, agências de publicidade, produtoras. Afinal, o design gráfico é isto: a união da inspiração certa com uma grande ideia. E cá, pra nós, a inspiração o Rio de Janeiro te dá, as boas ideias a Miami Ad School/ESPM te ensina. PROGRAMA BRANDING 1 Essa matéria tem dois objetivos: entender a visão de branding e o processo de criação de uma marca. Na primeira parte, você vai aprender a traduzir os valores de uma companhia, produto ou serviço em uma marca que se diferencie no mercado, seja relevante e se conecte com o consumidor. Na segunda parte, você se aprofunda no processo de criação da marca, estudando práticas existentes, tendências, concorrência e benchmarks. BRANDING 2 Essa matéria também se divide em duas partes: Arquitetura da marca e Implementação da marca. Em arquitetura, você vai entender as estratégias para a criação uma marca, seja uma individual ou uma família de marcas, os prós e contras de cada cenário e os elementos que podem ser agrupados: endossos, descritivos, taglines, etc. Na segunda parte, aprende como implementar a marca, desde os guidlines de aplicação até o lançamento da marca. CONCEITOS INTERATIVOS As plataformas de comunicação se ampliaram e você, como futuro designer, precisa entender como se comportam seus projetos, desde o impresso até as telas do iPad e dos SmartPhones. Esta matéria tem como objetivo ensinar a você os princípios da interatividade aplicados às mídias tradicionais e às mídias digitais. Novas tecnologias, como realidade aumentada, QR codes, RFIDs, são exploradas de modo a dar mais ferramentas para o desenvolvimento de soluções criativas que surpreendam o consumidor em qualquer lugar: seja no ponto de vendas, na embalagem dos produtos ou quando o consumidor esteja em movimento. CULTURA POP Primeiro que criativo não pode se alimentar só de propaganda. Até porque o mundo é cheio de influências.Vamos falar de cultura pop. Cada vez mais propaganda e cultura pop se misturam. Cada vez mais a propaganda quer fazer parte da cultura pop de uma sociedade.Você tem que passar a produzir cultura pop para marcas e produtos. E o que é exatamente um produto pop? Neste curso, aprofundamos esta discussão e investigamos diversos fenômenos culturais e artísticos, dos quadrinhos ao cinema, da literatura à música. Parte das aulas conta com convidados como músicos, animadores, cartunistas, etc, que dividem com os alunos suas experiências práticas. DESIGN E LAYOUT O objetivo dessa matéria é apresentar e discutir os princípios e fundamentos do design gráfico. Serão apresentadas referências, tendências e benchmarks do mercado por meio de exercícios práticos e análise de casos do design contemporâneo. DESIGN EDITORIAL É uma das disciplinas mais emblemáticas do design gráfico. Os conceitos de grades, integração de ilustração, fotografia e tipografia servem de base não só para a diagramação de revistas, jornais e livros mas também para as novas mídias digitais. DESIGN DE EMBALAGEM AVANÇADO Essa matéria aprofunda o estudo do design de embalagem, identificando os elementos críticos para um projeto de sucesso: público-alvo, canal de vendas, diferenciais do produto, tendências, custos e mercados globais. DESIGN DE EMBALAGEM BÁSICO Mais do que um meio de armazenamento e transporte de um produto, a embalagem identifica simbolicamente o produto e possibilita aos consumidores uma relação afetiva como ele. Em muitos casos, o consumidor não dissocia a embalagem do seu conteúdo, que são ao mesmo tempo expressão e atributo do conteúdo. Para muitas empresas, esse é o único meio de comunicação do seu produto com o mercado. Nessa materia, você vai aprender como os aspectos técnicos e de comunicação se relacionam em um bom projeto de embalagem. DESIGN INFLUENCES Uma viagem pelos fatos que marcaram a história do modernismo e do design gráfico como força de comunicação. Como os movimentos culturais influenciaram a estética e o processo de desenvolvimento do design nos dias de hoje. EXPERIÊNCIA DE MARCA Você vai aprender a direcionar o valor da marca e suas características visuais para uma experiência completa, que encanta e surpreende. Seja desenvolvendo uma loja, um projeto de wayfinding ou um evento. Nos projetos, vamos desenvolver a percepção tridimensional e explorar outros sentidos além da visão. FOTOGRAFIA BÁSICA Uma boa foto depende de duas coisas: domínio da técnica, e da linguagem fotográfica. Nessa matéria você vai aprender como empregar os recursos de uma câmera SLR digital a serviço da formação da imagem. FOTOGRAFIA CRIATIVA EM ESTÚDIO Nessa matéria, você vai aprender as técnicas de iluminação em estúdio, as particularidades de cada tipo de projeto e questões relacionadas ao negócio da fotografia, como relação com clientes, como cobrar pelo seu trabalho, etc. ILUSTRAÇÃO EXPERIMENTAL Reflexão sobre estilo e linguagem, exercícios de técnica de ilustração básica, perspectiva, anatomia, luz, sombra e cores. E a relação entre agência e produtora de imagem, custos e contratos. IMAGEM VETORIAL E EDITORAÇÃO Nessa material, você vai aprender as características da imagem vetorial com o programa Adobe Illustrator e as técnicas básicas de editoração eletrônica com Adobe InDesign. IMPACTO VISUAL Nessa disciplina, você vai ser estimulado a explorar novas possibilidades e linguagens visuais, criando e combinando técnicas. Questionar o estabelecido, mudar os processos e aprender fazendo. Um espaço vivo para experimentações com o objetivo de criar visuais surpreendentes. INTERACTIVE DESIGN A tecnologia está cada vez mais integrada à vida das pessoas, e o papel do interactive designer é fundamental nesse processo. Cabe a ele, por um lado, organizar e simplificar informações complexas, e, por outro criar ambientes e experiências inesquecíveis. LINGUAGEM GRÁFICA Aqui é o abc da direção de arte. É um curso eminentemente prático destinado a complementar a formação do diretor de arte demaneira específica em aspectos formais da função, tais como usos da tipografia, fotografia, ilustração e outros elementos gráficos. Visa também ajudar o aluno a entender e determinar pesos e hierarquias desses elementos gráficos na elaboração de peças publicitárias, de maneira que permita que ele estabeleça a melhor maneira de expressar um determinado conceito ou ideia de campanha em diversos formatos de mídias, tradicionais ou não. LINGUAGEM CINEMATOGRÁFICA Essa é uma disciplina de criação com visão de produção. Você vai aprender sobre storyboards, técnica de câmera, efeitos sonoros, música, compreensão básica de edição e como planejar uma pré-produção. E, depois disso tudo, você ainda tem que pensar em ideias brilhantes de roteiros e produzi-los no final da disciplina. MANIPULAÇÃO DE IMAGENS AVANÇADO Um estudo mais aprofundado sobre as técnicas de tratamento de imagens. Noções do fluxo de trabalho, modos de mesclagem, máscaras de layer, transparência, aplicação de artes, retoque de pele humana, montagens complexas, etc. MANIPULAÇÃO DE IMAGEM BÁSICO Aprenda as características básicas da imagem bitmap, como resolução, tamanho, dimensão, profundidade de cor. E as técnicas de edição, tratamento de imagem e ilustração no programa Adobe Photoshop. MOTION DESIGN Design gráfico em movimento. Aberturas de filmes, video-clips, vinhetas e pacotes gráficos para televisão. Nessa matéria você vai aprender como pensar em tempo e criar uma peça audio visual. PENSAMENTO CRIATIVO NO DESIGN Antes de se preocupar com a aparência que as coisas vão ter, você precisa encontrar uma solução inovadora para um problema. Como chamar a atenção e passar a sua mensagem em meio a tantos estímulos? Como conquistar não só a mente mas o coração das pessoas e criar uma conexão duradoura? Nessa matéria vamos discutir técnicas, métodos e formas diferentes de pensar sobre o problema e as soluções. PORTIFÓLIO Essa é a disciplina final. Nela, vamos avaliar seus dois anos de escola e selecionar quais as mel­hores peças que vão compor o seu portfólio. Selecionar, diga se de passagem, é também fazer novas peças. Ninguém sai da escola sem um portfólio, no mínimo, ótimo. É a regra! Este trimestre será muito mais árduo do que você imagina. O objetivo é desenvolver um portfólio que reflita de maneira honesta suas habilidades e pontos fortes. É a revisão geral, um check-up de tudo que está indo bem ou se precisamos mudar alguma coisa. Essa disciplina tem um grande diferencial: além da orientação de portfólio, você terá uma aula com um headhunter, que dará dicas de como você deve se apresentar para o mercado. Você terá 10 encontros com o seu orientador ao vivo ou pela internet. E no final apresentará o seu portfólio num evento que mistura portfólio night com formatura. PRODUÇÃO GRÁFICA Aprenda as técnicas de impressão e acabamento existentes no mercado, os prós e contras de cada método e como aproveitar essas características para potencializar a sua ideia. PROJETOS EM 3D Para desenhar um ambiente, uma animação ou um novo produto, o 3D é uma ferramenta cada vez mais necessária no dia a dia do designer. Você vai aprender o básico de modelagem, texturização e iluminação para aplicar aos seus projetos. STUDENT COMPETITION Essa disciplina é uma prova de fogo para o aluno. Nela, você estuda ideias premiadas e por que elas foram premiadas. E, como exercício de classe, você participa de grandes competições internacionais para estudantes. Nossos alunos já ganharam vários prêmios internacionais. Chegou a sua vez. TIPOGRAFIA AVANÇADA O objetivo agora é entender como o uso da tipografia pode potencializar a mensagem, seja representando uma palavra ou associado a uma imagem. O tipo como o principal condutor da ideia. TIPOGRAFIA BÁSICA O uso da tipografia é um dos mais importantes fundamentos da comunicação visual. Nessa matéria, você vai estudar a história das tipologias clássicas e contemporâneas e entender as características que definem os tipos e suas aplicações. TYPEFACE DESIGN Essa disciplina se concentra em produzir uma fonte tipográfica. O processo criativo começa com a caligrafia, passa pelos estudos de forma e proporção e termina com vetorização e produção do arquivo da fonte. USER EXPERIENCE DESIGN Com o crescimento das mídias sociais, celulares e tablets, a experiência do usuário vem se tornando cada vez mais importante para que as interações com a marca nesses ambientes sejam aproveitadas ao máximo. Você vai aprender técnicas de design de interação, usabilidade, arquitetura de informação e design thinking. Esses conceitos vão ajudar a desenvolver websites e aplicativos que sejam inovadores, fáceis de navegar e que apresentem a informação de forma clara e intuitiva. [-]